गीत लेखन और एकल शो पर ग्लेन टिलब्रुक निचोड़ के रूप में 50

जैसा कि पिछले वर्ष के दौरान संगीत ने अपना रास्ता बनाना जारी रखा है, लाइव कॉन्सर्ट अनुभव के सबसे गुंजयमान तत्वों में से एक है जिस तरह से संगीत लोगों को जोड़ सकता है, एक दुर्लभ सांप्रदायिक अनुभव के दौरान विविध दर्शकों को एकजुट करता है।

"यह अविश्वसनीय रूप से महत्वपूर्ण है। यह एक साझा अनुभव है। और, यदि आप बहुत भाग्यशाली हैं, तो यह उन लोगों द्वारा उन्नत है जो एक साथ आनंद का अनुभव कर रहे हैं। यह एक अमूल्य चीज़ है," स्क्वीज़ गायक, गिटारवादक और सह-गीतकार ने कहा ग्लेन टिलब्रूक. “जब आप खेल रहे होते हैं तो लोगों के चेहरे पर राहत अविश्वसनीय होती है। यह एक अविश्वसनीय अनुभूति है। लोग उस सांप्रदायिक अनुभव से चूक गए थे।”

प्रारंभिक महामारी के लॉक डाउन के दौरान, टिलब्रुक कवर गानों को लेकर अपने होम स्टूडियो में वापस चले गए। इस महीने की शुरुआत में, शिकागो में सिटी वाइनरी में दो रातों की दूसरी रात के दौरान, टिलब्रुक ने जमैका के गायक मिल्ली स्मॉल द्वारा "माई बॉय लॉलीपॉप" पर किम वाइल्ड और डेविड बॉवी के काम करने वाले स्निपेट्स को स्क्वीज़ के "पुलिंग मसल्स (से एक से) में एक एकल इलेक्ट्रिक स्पिन डाला। सीप)।"

टिलब्रुक के एकल शो एक टूर डे फोर्स हैं, जिसमें ध्वनिक और इलेक्ट्रिक दोनों प्रदर्शन शामिल हैं, जो एकल सामग्री, स्क्वीज़ क्लासिक्स और अच्छी तरह से क्यूरेटेड कवर के साथ गहरे कट से आकर्षित होते हैं। 2001 के दौरे के दौरान, टिलब्रुक अक्सर भीड़ को कार्यक्रम स्थल से बाहर लाता था, उन्हें वापस लाने से पहले पार्क या पंखे के अपार्टमेंट जैसी जगहों पर प्रदर्शन करना जारी रखता था (जैसा कि 2001 के वृत्तचित्र में कैद किया गया था) ग्लेन टिलब्रुक: वन फॉर द रोड) यह अक्सर पूर्वानुमेय संगीत कार्यक्रम के अनुभव को हिला देने और स्क्वीज़ अंतराल के दौरान प्रशंसकों के साथ संबंध बनाने का एक प्रयास था।

"मुझे लगता है कि कनेक्ट करना अविश्वसनीय रूप से महत्वपूर्ण है," गायक ने कहा। "मेरे पास कोई व्यक्तित्व नहीं है। मैं जिस बारे में बात करता हूं वह सीधे तौर पर मुझसे और मेरे चीजों के अनुभव से संबंधित है। और उम्मीद है कि वह खुद को संप्रेषित करता है। वहाँ प्रदर्शन करने के बारे में कुछ है जहाँ आपको जीवन से बड़ा होना है - लेकिन मैं काफी शर्मीला व्यक्ति हूँ। और मुझे लगता है कि यह भी मेरा हिस्सा है और जो सामने आता है उसका भी हिस्सा है।"

बीच में एक अमेरिकी दौरा यह अक्टूबर के मध्य तक चलता है, जिसमें वाशिंगटन, डीसी (29 सितंबर), न्यूयॉर्क (30 सितंबर, 1 अक्टूबर), फिलाडेल्फिया (4 अक्टूबर) और बोस्टन (7 अक्टूबर) में सिटी वाइनरी के प्रदर्शन और सर्दियों से पहले की विशेषता है। स्क्वीज़ टूर यूके के, मैंने ग्लेन टिलब्रुक के साथ पांच साल में पहले नए स्क्वीज़ संगीत पर क्रिस डिफर्ड के साथ मिलकर काम करने के बारे में बात की, संगीत की साजिश को चलाने की क्षमता और 50 पर स्क्वीज़ के विचार पर। हमारे फोन पर बातचीत की एक प्रतिलेख, लंबाई के लिए हल्के ढंग से संपादित और स्पष्टता, नीचे दी गई है।

मैंने एक उद्धरण पढ़ा जो आपने एक साक्षात्कार के दौरान दिया था 2012 में: “एक गीत को कथानक को आगे ले जाना चाहिए। मुझे लगता है कि गिटार सोलो को संगीत को आगे ले जाना चाहिए न कि केवल इधर-उधर घूमना चाहिए।" शिकागो में, आपने "पुलिंग मसल्स (शैल से)" का एक संस्करण किया था, जो वास्तव में तब भी एक कहानी बताता था जब आप गा नहीं रहे थे। आप अपने नाटक के माध्यम से गीत लेखन के उस कहानी कहने वाले तत्व, बोलने की साजिश को कैसे देखते हैं?

ग्लेन टिलब्रुक: पहले बजाने के बारे में उत्तर देने के लिए, मेरे द्वारा किए जाने वाले लगभग सभी गिटार एकल पर मेरे द्वारा बहुत अधिक काम किया जाता है। मैं स्वतःस्फूर्त नहीं हूं। मेरा खेल ब्लूज़ पर आधारित है। और जहां तक ​​मेरा संबंध है, यह एक गीत के दायरे में बहुत दिलचस्प नहीं है। इसलिए मैंने सोलो को हमेशा एक अलग तरह की धुन पर काम करने के तरीके के रूप में देखा है जो हो रहा है।

"पुलिंग मसल्स" वास्तव में एक दिलचस्प उदाहरण है। क्योंकि हम भ्रमण कर रहे थे। हमने द ट्यूब्स के लिए ओपनिंग में एक साल का सबसे अच्छा हिस्सा बिताया और उनके पास वह गाना था "व्हाइट पंक्स ऑन डोप।" और यह वास्तव में एक भव्य, लगभग आर्केस्ट्रा की व्यवस्था थी। और मुझे यह लिखने के बाद ही एहसास हुआ कि "पुलिंग मसल्स" का कोरस इससे अविश्वसनीय रूप से प्रभावित है। मैं अपने खुद के संगीत का विश्लेषण नहीं कर सकता, लेकिन मुझे पता है कि यह उसी क्षेत्र में घूम रहा था।

जब मैंने उस उद्धरण को पढ़ा, तो मेरे दिमाग में एक फिल्म स्कोर का विचार आया, जहां - जब इसे ठीक से किया गया हो - भले ही कोई शब्द न हो, संगीत वास्तव में कहानी की तारीफ कर सकता है और कथानक को आगे बढ़ा सकता है। क्या आप ऐसा दृष्टिकोण अपनाते हैं?

जी.टी.: नहीं, लेकिन फिल्म संगीत का जिक्र करते हुए, यह बहुत ही अविश्वसनीय रूप से महत्वपूर्ण है। मैं ऐसी फिल्में नहीं देख सकता जिनका स्कोर खराब हो। यह मुझे बस इतना परेशान करता है। संगीत को कथानक को संचालित करना चाहिए और कथा को चलाना चाहिए।

मैं आपको एक उदाहरण देने जा रहा हूं। एल्विस टॉम हैंक्स के साथ अभी-अभी आई फिल्म थोड़ी अजीब है। यह एक बहुत ही प्रभावशाली फिल्म है। वास्तव में कभी-कभी, आप जानते हैं, मुझे विश्वास नहीं हुआ। लेकिन मुझे इसकी भावना पर विश्वास था। और संगीत इतना अविश्वसनीय रूप से स्मार्ट था। मैंने अब इसे संगीत के कारण दो बार देखा है और सामान को मिलाने और इसे समकालीन बनाने में उन्होंने क्या किया। संगीत क्या करने में सक्षम है - यह एक बिल्कुल शानदार काम था - और न केवल जो किया गया था उसकी नकल करना।

काश मैं कह सकता था कि यह था लेकिन ऐसा नहीं है। लिखने के बारे में अद्भुत बात यह है कि आप एक ऐसी जगह जाते हैं जहां आप खुद को खो देते हैं - आप जो कर रहे हैं उसमें आप खुद को खो देते हैं। मुझे नहीं पता कि मैंने उस शो के दौरान यह कहा या नहीं, लेकिन मुझे पता है कि मैं कभी-कभी बहुत सारे रागों के साथ लिखता हूं। लेकिन ऐसा इसलिए है क्योंकि मैं बस इतना उत्सुक हूं कि आप क्या कर सकते हैं और यह कहां जा सकता है और यह आपको भावनात्मक रूप से कैसे प्रभावित कर सकता है। मुझे वह अच्छा लगता है।

मैंने आपके 2001 के यूएस दौरे के बारे में बहुत सी कहानियां सुनी हैं, जहां कई मौकों पर, आप भीड़ को कार्यक्रम स्थल से बाहर ले गए और आस-पास कहीं और खेलते रहे। मुझे पता है कि इसमें से बहुत कुछ आप में कैद है एक रास्ते के लिए दस्तावेज़ी। लेकिन, जाहिर है, आपके एकल शो स्क्वीज़ शो से अलग हैं। आप उस एकल सेटिंग में क्या पकड़ने की कोशिश कर रहे हैं?

जीटी: उस समय, मुझे लगता है कि मैं जो करने की कोशिश कर रहा था वह एक छाप बनाना है। और अगर आप लोगों की उम्मीदों पर खरे उतरते हैं, तो आप काफी कुछ कर सकते हैं। और बस इमारत छोड़ने की क्रिया सभी को एक कर देती है। लोग इसे पसंद करते थे। और मैं इसे करना पसंद करता था। मैं अभी नहीं करूँगा। लेकिन यह लोगों को एक साथ लाने का एक उपकरण है। जब आप उन्हें कमरे में वापस लाते हैं, तो वे बाहर जाने के समय की तुलना में बहुत अधिक खुश होते हैं। और वे शुरुआत से खुश थे। तो यह काम करता है - लेकिन केवल अगर यह आश्चर्य की बात है। जैसे ही लोगों ने सोचा कि मैं ऐसा करने जा रहा हूं, तभी मुझे ऐसा करना बंद करना पड़ा।

मैं अपने पेशेवर जीवन का हिसाब खुद देने की कोशिश कर रहा हूं। जाहिर है, इसका अधिकांश हिस्सा स्क्वीज के पास है। और मेरी सारी कोशिशें इन दिनों स्क्वीज में जा रही हैं। लेकिन मुझे अपने एकल करियर पर गर्व है। जब स्क्वीज़ तीसरी बार एक साथ वापस आया, तो इससे मुझे खींचने के लिए इतनी अविश्वसनीय राशि मिली। मैं सबक कभी नहीं भूला हूँ।

वास्तव में, मुझे लगता है कि मैंने अपने करियर में जो सबसे मूल्यवान समय बिताया है, वह 2000 से 2008 के बीच घूमने जैसा था। उन वर्षों में एकल पर्यटन ने मुझे इतना कुछ सिखाया कि मैं इसे क्यों करता हूं, मैं इसे कैसे करता हूं और लोगों से कैसे जुड़ें। और यह कभी न खोने के लिए कि मैं दर्शकों के लिए कितना आभारी हूं, भले ही वह सिर्फ 10 लोग हों - और कभी-कभी यह 10 लोग थे।

गीत लेखन के संदर्भ में, मुझे पता है कि आप जैज़ के साथ बड़े हुए हैं और मैं लगातार आपके नाम को समकालीन कलाकारों की एक विविध सूची की जाँच करते हुए सुनता हूँ, जिनमें आप शामिल हैं। गीत लेखन प्रक्रिया के बारे में आप अभी तक क्या सीखते हैं?

जी.टी.: हर बार जब आप कुछ लिखते हैं, तो ऐसा लगता है कि आप फिर से शुरू कर रहे हैं। मुझे लगता है कि मैं इस प्रक्रिया को अच्छी तरह जानता हूं। मैं उस पर टिके रहना जानता हूं। मुझे पता है कि कुछ होगा भले ही वह एक दिन में न हो - आप जहां जाना चाहते हैं वहां पहुंचने में दो या तीन दिन लग सकते हैं। लेकिन आ जाएगा।

जैसे मैं द ट्यूब्स से प्रभावित होने वाले "पुलिंग मसल्स" के बारे में कह रहा था, मैं किसी विशेष समय पर जो कुछ भी सुन रहा हूं, उससे मैं अविश्वसनीय रूप से प्रभावित हूं। और फिर मेरी भूमिका इसे स्क्वीज-फ्रेंडली तरीके से बनाने की है।

इसके लिए, आपने शिकागो में मंच पर उल्लेख किया कि नए स्क्वीज़ संगीत पर काम किया जा रहा है। वह प्रक्रिया अब तक कैसे आकार ले रही है?

जीटी: हमने अभी तक केवल एक गाना किया है। क्रिस अभी लिख रहा है और मैं दिसंबर, जनवरी और फरवरी के दौरान लिखने जा रहा हूं। मैं वास्तव में एक नया स्क्वीज़ रिकॉर्ड बनाना चाहता हूं और साथ ही साथ एक और नया स्क्वीज़ रिकॉर्ड जारी करना चाहता हूं जो 50 साल पहले लिखे गए गीतों से भरा हो। मुझे लगता है कि तुलना अंक अच्छे और दिलचस्प होंगे। इसके बारे में भी कुछ कहेगा... मेरा मतलब है, 50 साल? यह कहने में भी सच नहीं लगता।

हम उस समय इतनी गति से लिख रहे थे कि हमने बहुत सारी चीजें फेंक दीं जो वास्तव में अच्छी थीं क्योंकि हमारे पास नए गाने थे - और आप हमेशा नए गीतों के लिए जाते हैं। यह वास्तव में हमारे लेखन के बारे में एक बयान है और यह कितना टिकाऊ रहा है। और हम कैसे बदल गए हैं। फिर भी कुछ ऐसा है जो अनजाने में हमारे द्वारा किए गए हर काम से चलता है।

आपने शिकागो में उस एक गीत का प्रदर्शन किया: "फूड फॉर थॉट।" इस दौरान, मेरा मानना ​​है कि मैंने आपको यह कहते सुना, "बिना शर्म के राजनेता।" मैं 2016 के बारे में सोच रहा हूं जब आपके पास कुछ प्रसिद्ध था टेलीविजन विचार किफायती आवास, सार्वजनिक आवास पर [तत्कालीन यूके प्रधान मंत्री] डेविड कैमरन के लिए। जाहिर है, अशांत समय के दौरान दुनिया बहुत अधिक प्रवाह में रहती है। क्या आपको लगता है कि पिछले कुछ वर्षों का पागलपन इस बार के गीत लेखन में अधिक प्रकट होगा?

जीटी: आप जानते हैं, मैं वास्तव में केवल ब्रिटेन के दृष्टिकोण से ही बात कर सकता हूं। और यह मुझे लगता है - मुझे लगता है कि हमने रास्ते में कुछ खो दिया है। और यह निश्चित रूप से ब्रेक्सिट पर वापस जाता है, जो मुझे लगता है कि आर्थिक रूप से एक पागल कदम था। लेकिन करुणा और विचारशीलता राजनीतिक रूप से जहां हम हैं, उससे काफी दूर हैं। और यह निराशाजनक है। मैं इस बारे में जुनूनी हूं। मैं इसके बारे में नीरस या उबाऊ नहीं होना चाहता। लेकिन मुझे लगता है कि इस तरह से बोलना महत्वपूर्ण है कि कलाकार जीवन और राजनीति के बारे में बात कर सकें।

आपने 50 पर स्क्वीज़ के उस विचार का उल्लेख किया है। जाहिर है, शुरुआत और ठहराव, उतार-चढ़ाव रहा है - लेकिन क्रिस के साथ उस साझेदारी का आपके लिए क्या मतलब है - कि, 50 साल के करीब भी, यह अभी भी चल रहा है और यह अभी भी एक उत्पादक, आगे बढ़ने वाला है चीज़?

जीटी: इसका मतलब मेरे लिए दुनिया है।

हम बहुत अलग लोग हैं। मुझे लगता है कि हम नहीं हैं - हम वास्तव में दोस्त भी नहीं हैं। लेकिन मेरा मानना ​​है कि हम एक-दूसरे का सम्मान करते हैं। हम अपने मतभेदों का सम्मान करते हैं। और हम इसे काम करते हैं। मैं उनसे मिलने के लिए अविश्वसनीय रूप से भाग्यशाली महसूस करता हूं। क्रिस से मिले बिना, मुझे नहीं पता कि मेरी ज़िंदगी कहाँ चली जाती। लेकिन हम मिले। और एक चिंगारी है जो अभी भी हमारे बीच पकड़ती है - जो बहुत अच्छी है।