नई 'स्वर्ग के बाद अंधेरे' श्रृंखला के रूप में त्योहार क्षेत्र के विकास पर पेरी फैरेल आकार लेता है

2:00 अपराह्न पीएसटी - लॉस एंजिल्स के डाउनटाउन में हिल स्ट्रीट पर बेलास्को थिएटर के बाहर नृत्य संगीत गूंज रहा है, क्योंकि ऑल्ट रॉक अग्रणी पेरी फैरेल के नवीनतम प्रोजेक्ट काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा द्वारा शीर्षकित एक शाम से पहले दल लोड हो रहे हैं, जो "हेवेन आफ्टर डार्क" नामक एक उदार नई लाइव प्रदर्शन श्रृंखला की पहली किस्त है। महामारी के बीच गुरुवार की सुबह भी, यह क्षेत्र गतिविधि से भरा हुआ है। बगल के मायन थिएटर में एक फिल्म की शूटिंग चल रही है, इसलिए कर्मचारी घटनास्थल पर मौजूद हैं और मुट्ठी भर प्रशंसक पहले से ही पास में जमा हैं, जो सबसे अच्छी जगह लेने के लिए तैयार हैं, जब आठ घंटे बाद फैरेल और उनके 11 लोगों की टोली बिक चुकी भीड़ के सामने मंच पर आती है।

जबकि उनका जन्म क्वींस, न्यूयॉर्क में जेन्स एडिक्शन फ्रंटमैन के रूप में हुआ था पेरी फेरेल लॉस एंजिल्स शहर के साथ हमेशा अधिक निकटता से जुड़ा रहा है।

यह एलए में है जहां उन्होंने 1985 में जेन्स की स्थापना की, वैकल्पिक संगीत के व्यावसायिक दौर से कई साल पहले। फंक और मेटल से लेकर पंक और साइकेडेलिया तक सब कुछ मिलाते हुए, जेन जल्द ही कार्यों में वैकल्पिक विद्रोह की नींव रखने वाले वास्तुकार बन गए, जो 1991 के आसपास सिएटल शहर की थोड़ी सी मदद के कारण मुख्यधारा में फैल गया।

वैकल्पिक संगीत के लिए एक फ्लैश प्वाइंट क्षण के रूप में व्यापक रूप से श्रेय दिया गया, निर्वाण ने जारी किया कोई बात नहीं 24 सितंबर, 1991 को एल्बम। कुछ ही दिनों में, जेन्स एडिक्शन अपना अंतिम संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत करेगा, जो लोलापालूजा की उद्घाटन किस्त के बाद अलग हो जाएगा, जिसमें शैली को परिभाषित करने वाले प्लैटिनम एल्बमों की एक जोड़ी शामिल होगी।

3:48 अपराह्न पीएसटी - प्रबंधन, प्रचारकों और रोडीज़ को ज़मीन मिल गई है क्योंकि बेलास्को को "हेवन आफ्टर डार्क" के लिए तैयार किया गया है। जबकि बेलास्को में 1,500 लोग रहते हैं, "हेवन आफ्टर डार्क" डिज़ाइन के हिसाब से अंतरंग है, जो पहली बार मुख्य थिएटर में नहीं बल्कि 1926 रूम में हो रहा है, एक सावधानीपूर्वक सजाया गया, अवधि के अनुरूप बॉलरूम जो पूर्ण आकार के स्पेनिश/मूरिश-थीम वाले थिएटर की बालकनी के बगल में है। केवल कुछ सौ लोगों की भीड़ के लिए जगह बनाने के लिए कर्मचारियों द्वारा हटा दिए गए, सोफे और अन्य फर्नीचर वास्तव में शाम के आकस्मिक माहौल में योगदान देने के लिए कमरे में वापस ले जाए गए हैं। साउंडचेक के लिए तैयार होकर, काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा बैंड के सदस्यों का आना शुरू हो गया है।

जबकि लोलापालूजा को शुरू में जेन की लत के लिए गर्मियों में लंबे समय तक चलने वाली पार्टी के रूप में डिजाइन किया गया था, बैंड की एलए जड़ें थोड़ी अधिक सरल थीं। उस समय के हेयर मेटल स्टाइलिंग के प्रभुत्व वाले एलए स्ट्रिप पर, दर्शकों को ढूंढने में जेन को समय लगा, इंटरनेट से पहले धीरे-धीरे मुंह के माध्यम से एक दर्शक का निर्माण करना, अस्पष्ट स्थानों पर स्वयं-करने वाली सभाओं के लिए धन्यवाद, फैरेल की जड़ों को गले लगाना।

फोर्ब्स से अधिकजब लोलापालूजा 30 साल की हो गई तो पेरी फैरेल ने पीछे मुड़कर देखा

“मेरी विनम्र शुरुआत थी... मैं कुछ हद तक भाग्यशाली था। उस समय ऐसा नहीं लग रहा था,” उन्होंने पीछे मुड़कर देखते हुए कहा। “मैं पंक रॉक किड्स से आ रहा था। और सनसेट बुलेवार्ड में हमारा वास्तव में स्वागत नहीं था - न ही हमारे पास शो आयोजित करने के लिए पैसे थे। तो यह मूल रूप से स्वयं करें शो था। और हम यहां नीचे और ऊंचे स्थानों पर शो आयोजित करेंगे - कलाकार हमें शो करने देंगे। एलए नदी पर हम शो आयोजित करते हैं। और फिर हम उससे आगे निकल कर रेगिस्तान में चले गए। इसलिए मैं यहां बिल्कुल घर पर हूं। और मुझे पता है कि क्या हो सकता है,'' फैरेल ने लॉस एंजिल्स में मौजूद संभावनाओं का जायजा लेते हुए कहा।

उन्होंने कहा, "आप जानते हैं, मुझे अपने पहले शो की कहानी बताना पसंद है जो मैंने किया था।" “मैं एक बैंड में था। और इस लड़के सन्नी के पास एक हॉट डॉग स्टैंड था। और हमने बस उससे कहा, 'अरे, हम आपके हॉट डॉग स्टैंड के सामने प्रदर्शन करेंगे और शायद लोग हॉट डॉग खरीदेंगे, है ना?' मैं 23 साल का था। मैंने देर से शुरुआत की,'' उन्होंने संभवतः अपने पूर्व-जेन समूह साई कॉम द्वारा 1982 के कार्यक्रम का संदर्भ देते हुए समझाया।

4:22 अपराह्न पीएसटी – “वाह! देखो यह कितना सुन्दर है!” म्यूज़ फैरेल, आगमन पर 1926 कक्ष के संक्रमण का सर्वेक्षण कर रहे हैं। अंतरंग कमरे की परिधि के चारों ओर राइजर स्थापित किए गए हैं और जल्द ही नर्तक इसमें प्रवेश करेंगे, जो कि रॉक कॉन्सर्ट, वाडेविले और कैबरे का हिस्सा है, लेकिन बर्लेस्क से दूर है।

1991 में, लोलापालूजा ने लगभग 25 वर्षों के सूखे के बाद अमेरिका में संगीत समारोह की स्थायी वापसी को चिह्नित किया। जबकि यह अवधारणा पूरे यूरोप में फली-फूली, अगस्त 1969 में वुडस्टॉक को परिभाषित करने वाली अप्रत्याशितता और केवल चार महीने बाद अल्टामोंट फ्री कॉन्सर्ट से उभरी त्रासदी के बाद अमेरिका में यह लुप्त हो गई।

फैरेल द्वारा सह-निर्मित, लोलापालूजा में युवा कृत्यों की एक विविध श्रृंखला प्रदर्शित की गई और प्रत्येक शहर में हजारों लोगों के सामने प्रदर्शन करते हुए, यह जल्द ही एक बड़ी सफलता बन गई।

“जब लोग मुझसे पूछते हैं कि क्या मुझे पता था कि [लोलापालूजा] ऐसा होने वाला था? कदापि नहीं। मैं किक के लिए इसमें था, ”फैरेल ने कहा। “अगर मुझे पता होता कि यह इस तरह होने वाला है, तो मैं इसे जेन की लत का आखिरी तूफान कभी नहीं बनाता, है ना? यह बिल्कुल स्पष्ट है: मुझे नहीं पता था कि ऐसा होने वाला है।"

जैसी संस्थाओं द्वारा धोखा दिया गया सिंप्सन, लोलापालूजा का प्रभाव केवल संगीत से परे चला गया, जिसने व्यापक पॉप संस्कृति को प्रभावित किया। ओज़फेस्ट और लिलिथ फेयर, लोलापालूजा जैसे विशिष्ट शैली के अनुकरणकर्ताओं ने 1991 और 1997 के बीच और फिर 2003 में, दो साल बाद शिकागो में उतरने से पहले, हर साल अमेरिका में घूमते रहे, जैसा कि गंतव्य उत्सव के प्रशंसकों को तब से पता चल गया है।

जैसा कि वह अपने नवीनतम प्रयास "हेवन आफ्टर डार्क" के लिए अवधारणा को संशोधित करना जारी रखता है, फैरेल लोलापालूजा को लॉन्च करते हुए जो सीखा है उसे लागू करने में सक्षम है, क्योंकि वह फेस्टिवल मॉडल को आगे बढ़ाते हुए आगे बढ़ना चाहता है, प्रशंसकों को विशिष्ट इमर्सिव अनुभव प्रदान करने पर ध्यान केंद्रित करता है जो लगभग 100,000 लोगों से घिरे क्षेत्र में आना कठिन है।

"इसे पूरा करना ही था। महत्वाकांक्षा प्रतिभा को तराशने और पोषित करने की थी ताकि एक दिन वह प्रतिभा वास्तव में लोलापालूजा के मंच पर हो,'' फैरेल ने कहा। “संगीत उद्योग वास्तव में कलाकारों का पोषण नहीं कर रहा है, है ना? कम से कम कहने के लिए। ऐसा होता था, आप चार से सात रिकॉर्ड सौदे पर हस्ताक्षर कर लेते थे। इससे आपको खुद को एक प्रामाणिक, प्रमुख कलाकार के रूप में विकसित करने के लिए कम से कम तीन रिकॉर्ड मिले। इन दिनों, वे आपको एक रिकॉर्ड डील देते हैं। और यदि आपको $20,000 का रिकॉर्ड सौदा मिलता है तो आप भाग्यशाली हैं। जो ठीक है,'' उन्होंने कहा। "लेकिन इसके साथ अमेरिकन आइडल और वॉयस और उन सभी शो में, लोग एक मनोरंजनकर्ता और एक संगीतकार के रूप में इस महत्वपूर्ण कदम को भूल जाते हैं: आपको टेलीविजन पर या स्टेडियम में जाने से पहले लोगों के साथ एक कमरे में रहना होगा - एक छोटा कमरा - और अपनी कला सीखनी होगी। इसलिए मुझे इस पर वापस आने में कोई आपत्ति नहीं है।”

5:00 अपराह्न पीएसटी - "हम यह भव्य प्रवेश द्वार बना रहे हैं - लगभग एक बुलफाइटिंग जुलूस की तरह," फैरेल साउंडचेक से ठीक पहले कहते हैं, प्रत्येक बैंड के सदस्य के साथ भीड़ के साथ और मंच पर एक विस्तृत प्रवेश का मंचन करने के लिए काम कर रहे हैं। "वह अच्छा था, है ना?" एट्टी लाउ फैरेल कहते हैं, जब समूह ने द क्रिस्टल्स के लिए 1962 की हिट और उनके नवीनतम एकल "हीज़ अ रिबेल" के साथ साउंडचेक शुरू किया। एक पेशेवर नर्तक के रूप में, एटी ने 1997 के पुनर्मिलन के बाद से जेन्स एडिक्शन के साथ काम किया है, पहली बार 2004 में समूह सैटेलाइट पार्टी में सहायक गायक के रूप में अपने पति के साथ गायन में शामिल हुईं, और इस गर्मी में एक नया ईपी जारी किया जाएगा। "अच्छी बात है। यह बहुत अच्छा लगता है,'' पेरी ने उत्तर दिया।

पिछले महीने लॉस एंजिल्स में, काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा ने पहले "हेवन आफ्टर डार्क" कार्यक्रम के दौरान प्रदर्शन किया। पेरी फैरेल और एट्टी लाउ फैरेल दोनों के निर्माण में यह पहला वर्ष था, जिसमें सबसे सूक्ष्म विवरण पर भी बहुत ध्यान दिया गया।

महामारी से पहले एक अवधारणा चलन में थी, विचार यह है कि महामारी की अनुमति के अनुसार नए आयोजन को बड़े कमरों और अतिरिक्त शहरों में ले जाया जाए।

द बेलास्को इवेंट के एट्टी ने कहा, "यह मार्च 2020 से हमारा मेकअप शो है।"

"लेकिन यह महत्वपूर्ण है," पेरी ने उत्तर दिया।

"सही। लेकिन यह एक कोविड मेकअप शो की तरह है। हम वास्तव में निवेश और निर्माण नहीं कर सकते हैं बिना यह जाने कि जब शो आएगा तो माहौल कैसा होगा, है ना? इसलिए हम छोटी शुरुआत कर रहे हैं और हमारे पास हमेशा विस्तार करने की क्षमता है, ”उसने कहा।

“आपने शायद सुना होगा कि हमने इसे लास वेगास में बनाना शुरू कर दिया है - या इसकी अवधारणा बनाना शुरू कर दिया है। और उस समय हमारे पास लगभग 100,000 वर्ग फुट जगह थी। इसका मतलब है कि हमें हर दिन लगभग 5,000 से 8,000 लोगों को भरना होगा। और वह बिल्कुल पागलपन था. जब कोविड आया, तो सब कुछ ठप हो गया। और अगर हमें अपना पैसा वापस नहीं मिला होता, तो हमें बहुत नुकसान हो रहा होता...'' उन्होंने परियोजना में जोड़े के व्यक्तिगत निवेश पर प्रकाश डालते हुए कहा।

“प्रति माह आधा मिलियन। पिछले दो वर्षों से,'' एटी ने तथ्यपरक उत्तर दिया।

पेरी ने कहा, "तो यह वास्तविकता का सामना करने जैसा है।" "ना की तरह। आपको संभवतः इसे छोटे पैमाने पर शुरू करना चाहिए।''

"हम थोड़े महत्वाकांक्षी थे," एट्टी ने कहा।

5:35 अपराह्न पीएसटी - "बैंड के साथ यह मेरा पहला शो है," काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा के समर्थक गायक और निर्माता जेनिस ब्रूक्स ने कहा। “मुझे नहीं पता था कि यह इतना बड़ा उत्पादन होगा जितना होने वाला है। और मुझे यह बहुत दिलचस्प लगता है। यह किसी नियमित शो से कहीं अधिक रोमांचक और दिलचस्प है। मैंने कुछ समय से प्रदर्शन नहीं किया था। और इस स्तर के कलाकार के साथ इस पैमाने पर दोबारा ऐसा करना मेरे सपने से भी कहीं अधिक है। इसलिए मैं इसे लेकर बहुत उत्साहित हूं।”

जब पेरी फैरेल कोई नया प्रयास करते हैं तो महत्वाकांक्षा की कभी कमी नहीं होती। चाहे वह संगीत की दृष्टि से हो या त्योहार के विचार को विकसित करने के संदर्भ में, यह वह महत्वाकांक्षा है जिसने लोलापालूजा को 90 के दशक में लाइव इवेंट के क्षेत्र में क्रांति लाने की अनुमति दी, और यह निश्चित रूप से त्योहार के क्षेत्र में सबसे मजबूत ब्रांड बन गया, जिसका लाभ अब शिकागो, चिली, ब्राजील, अर्जेंटीना, बर्लिन, पेरिस और स्टॉकहोम में लोला मंचन के माध्यम से उठाया गया है।

साउंडचेक पूरा होने और शो का समय नजदीक आने पर, फैरेल शहर के एक होटल में कार्यक्रम के लिए तैयार हो जाते हैं। रात 8 बजे पीएसटी के ठीक बाद पेरी के लिए एक केतली आती है क्योंकि एटी को उसकी पोशाक में सिल दिया जा रहा है। डिज़ाइनर पायजामा पहने हुए, यहीं पर फैरेल "हेवेन आफ्टर डार्क" के पीछे की अवधारणाओं को गहराई से समझते हैं।

“यह 1900 के दशक की शुरुआत की याद दिलाता है - छोटा थिएटर। लेकिन साथ ही, 70 के दशक की ओर तेजी से आगे बढ़ते हुए अंधेरे के बाद प्लेबॉय शृंखला। तो इसीलिए मैं पजामा में हूं। यह उसी का एक छोटा सा हिस्सा है,” उन्होंने कहा। “वास्तव में, शो में एक व्यक्ति, वायलिन वादक, वह शिकागो से है। जब वह छोटी लड़की थी तो उसके माता-पिता वहां जाते थे। उसके पास ह्यू हेफ़नर और कुछ खरगोशों तथा अन्य चीज़ों के साथ एक छोटी लड़की के रूप में उसकी तस्वीरें हैं। वैसे भी, यहीं से मैंने अलमारी की खोज शुरू की। मुझे पजामा चाहिए था. तो अब मुझे मशरूम के साथ ये शानदार रेशम पायजामा मिला, ”फैरेल ने कहा। “1920 के दशक की बात करें तो, मेरे पास एक कमरबंड है। इसलिए मैं कुछ हद तक हौदिनी जैसा दिखता हूं। वहां ताले लग रहे हैं. और फिर मैंने सोचा, 'मैं भी कुछ-कुछ मुक्केबाजों जैसा दिखता हूं।' इसलिए मैंने ये जूते चुने। मैं इससे गुज़रा।''

9:40 अपराह्न पीएसटी - "हम सब बाहर निकलने के लिए तैयार हैं, है ना?" फैरेल लगभग दो वर्षों की महामारी से प्रेरित छंटनी का हवाला देते हुए कहते हैं। बेलास्को में नीचे की मंजिल पर एक स्पीकईज़ी में एक संक्षिप्त ध्वनिक प्रदर्शन के लिए एकत्र हुए लगभग 30 वीआईपी से वह कहते हैं, "शो का बाकी हिस्सा ऊपर होता है।" पिछले साल रेडोंडो बीच, सीए में "बीच लाइफ" और लुइसविले, केवाई में "लाउडर दैन लाइफ" जैसे त्योहारों में जेन्स एडिक्शन की कुछ प्रस्तुतियों के बाद, "हेवन आफ्टर डार्क" हाउस ऑफ ब्लूज़ में यंग द जाइंट के लिए शुरुआती स्लॉट और पिछली गर्मियों में लोलापालूजा के दौरान पेंड्री शिकागो में छत के डेक पर एक प्रदर्शन के बाद 2020 के बाद से काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा के लिए सिर्फ तीसरा प्रदर्शन है।

"हेवन आफ्टर डार्क" के दौरान सबसे प्रभावशाली संगीत क्षणों में से एक शो शुरू होने से पहले ही हुआ था, जब काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा ने फैरेल के साथ "मेंड", समूह के 2021 एकल, और लंबे समय से जेन के साइड प्रोजेक्ट पोर्नो फॉर पायरोस के "पेट्स" पर शानदार ध्वनिक प्रस्तुति दी थी।

विशेष रूप से "पेट्स" ने उस शो को चुरा लिया जब फैरेल ने बिना माइक्रोफोन के सिर्फ 30 लोगों के कमरे में अपना शानदार गायन प्रस्तुत किया, दिल से गाते हुए अपनी आँखें बंद कर लीं और एक फुसफुसाहट में उसके साथ एक कमरे में पेश किया।

"मुझे कहना होगा, पेरी के साथ काम करने वाले गायक के रूप में सबसे रोमांचक चीजों में से एक यह है कि वह कभी भी एक जैसा गाना नहीं गाते हैं," काइंड हेवन के समर्थक गायक जोई शेटलर ने कहा। “वह बहुत रचनात्मक है। यह इसे बहुत रोमांचक बनाता है। यह हमें अनुमति देता है. क्योंकि हर बार जब वह प्रदर्शन करता है तो वह अलग होता है। यह ऐसा है जैसे वह लगभग कोई पेंटिंग बना रहा हो लेकिन स्वर के साथ। वह अविश्वसनीय है. और मैं काइंड हेवन का हिस्सा बनकर बहुत सम्मानित महसूस कर रहा हूं। क्योंकि यह एक कलात्मक, संगीतमय रचना है जो मुझे बेहद पसंद है।''

मंच के पीछे, जैसे ही शो का समय नजदीक आता है, स्टिल्ट्स पर एक आदमी छत पर लगे दर्पण में अपने बालों पर काम करते हुए ऊपर की ओर देख रहा है। पास में, एक कीबोर्ड बजाया जाता है और एक ध्वनिक गिटार बजाया जाता है। शांत और संयमित, फैरेल का आचरण उस दिन भी संक्रामक है, जो अन्यथा पहली रात को परेशान कर देने वाला हो सकता है।

10:07 अपराह्न पीएसटी - "यह काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा के साथ मेरा पहला शो है," समर्थक गायक जूल्स गैली ने कहा। “मैंने कुछ महीने पहले जेन्स एडिक्शन के साथ एक शो किया था और इस तरह मैं इसमें शामिल हुई। हमने 'बीच लाइफ' संगीत समारोह किया। वह एकमात्र कार्यक्रम था जो मैंने उनके साथ किया था। लेकिन यह वास्तव में जीवन बदलने वाला था। यह देखना वाकई दिलचस्प है कि पेरी अन्य संगीतकारों और विभिन्न गानों के साथ कैसे काम करती है। यह वास्तव में शानदार तरीके से अधिक उदार है। इसमें 50 के दशक की फंकी वाइब्स, जाहिर तौर पर वैकल्पिक रॉक है और यह वास्तव में मजेदार है। एक कलाकार के रूप में और ऐसे व्यक्ति के रूप में जो जीविका के लिए ऐसा करने का प्रयास करता है, उसके जैसे किसी व्यक्ति को ऐसा करते हुए देखना - कितने दशक हो गए हैं? यह स्कूल जैसा है।”

"हेवन आफ्टर डार्क" लाइव संगीत और नर्तकियों, डीजे, स्टैंड-अप कॉमेडियन, स्ट्रीट कलाकारों और अन्य लोगों द्वारा पेश की गई एक कहानी है। लाइव रॉक एंड रोल तब अपने सबसे अच्छे रूप में होता है जब यह अप्रत्याशित होता है और पेरी फैरेल लगभग पीटी बार्नम जैसी आड़ में कार्यवाही की अध्यक्षता करते हैं, एक ऐसी ट्रेन का संचालन करते हैं जो मुश्किल से ही पटरियों पर रुकती है।

गो-गो नर्तक शो के साथ-साथ कमरे की बाहरी परिधि पर चलते हैं। नृत्य काइंड हेवन कार्यवाही का एक प्रमुख हिस्सा है और कहानी कहने में योगदान देता है। यह लाइव कॉन्सर्ट प्रस्तुति का अक्सर कम करके आंका जाने वाला हिस्सा है।

“मुझे लगता है कि यह बहुत कुछ जोड़ता है। मैं यह भी जानता हूं कि एक पेशेवर नर्तक के रूप में, हमें हमेशा गतिशील पृष्ठभूमि के रूप में देखा गया है,'एट्टी ने कहा। "लेकिन मुझे लगता है कि यह महत्वपूर्ण है - क्योंकि यह कमरे के माहौल, भावना, दृष्टिकोण और समग्र उत्साह को बढ़ाता है।"

पेरी ने उत्तर दिया, "आप शो को सुंदर और महान बनाते हैं।" “सुपर बाउल हाफटाइम शो के बारे में क्या ख्याल है? बस एक सेकंड के लिए कल्पना कीजिए कि वहां कोई नर्तक नहीं थे? वह कैसा महसूस हुआ होगा या कैसा दिखेगा? वे शायद दुनिया में सबसे कम मूल्यांकित, कम वेतन पाने वाले कलाकार हैं।''

द बेलास्को में वायलिन की चमक बिखेरी गई क्योंकि काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा ने कवर और मूल सामग्री के अलावा जेन्स एडिक्शन और पोर्नो फॉर पायरोस के परिचित संगीत पर एक अनूठा स्पिन डाला।

"वह एक विद्रोही है" के साथ शुरुआत करते हुए, समूह ने एक नए एकल में मारियाची फ्लेयर जोड़ा, जिसमें दिवंगत फू फाइटर्स ड्रमर टेलर हॉकिन्स, बॉन जोवी कीबोर्ड प्लेयर डेविड ब्रायन और कार्स गिटारवादक इलियट ईस्टन के योगदान के साथ-साथ एट्टी लाउ फैरेल का मुख्य गायन शामिल है। बाद में, मारियाची की आत्मा ने जेन के क्लासिक "स्टॉप" को भी सूचित किया।

“मारियाची! फिर से, बहुत ला,'' पेरी ने कहा। "आप जानते हैं, 'हीज़ ए रिबेल' वास्तव में जीन पिटनी द्वारा लिखा गया था। रॉकबिली की तरह, है ना? और फिर, निस्संदेह, फिल स्पेक्टर को यह मिल गया। लेकिन वह न्यूयॉर्क शहर है। इसलिए हम इसे अपना बनाना चाहते थे...'' ''लेकिन एक एलए ट्विस्ट के साथ,'' एट्टी ने पलक झपकते हुए कहा।

"यह एक विस्फोट रहा!" नब्बे मिनट का सेट समाप्त होने पर पेरी ने घोषणा की। "सर्वप्रथम। डाउनटाउन! बहुत बढ़िया, है ना? हमें जश्न मनाने के अलावा और क्या करना है?” गायक ने अलंकारिक रूप से पूछा, जब मंच पर भीड़ नर्तकियों के आगमन के कारण 15 तक बढ़ गई, जब काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा ने रेयर अर्थ के "आई जस्ट वांट टू सेलिब्रेट" पर सैटेलाइट पार्टी की प्रस्तुति के साथ समापन किया।

11:37 अपराह्न पीएसटी – “क्या आपको यह पसंद आया? हमने विकास किया है और हम बेहतर होते जा रहे हैं। यह वास्तव में अच्छा लगता है,'' हेवन आफ्टर डार्क के डेब्यू के बाद एट्टी लाउ फैरेल ने कहा। “मैं वास्तव में यह देखकर दंग रह गया कि भीड़ कितनी उत्साही और उत्साहित थी - विशेष रूप से इस बात से कि हमारे पास कितनी नई सामग्री है। लेकिन उन्होंने वास्तव में पूरे सेट को रोके रखा। तो यह अच्छा था।”

यह मंच के पीछे एक पार्टी में बदल गया क्योंकि काइंड हेवन ऑर्केस्ट्रा के सदस्यों ने लाइव सेटिंग में एक मजेदार वापसी और "हेवन आफ्टर डार्क" के सफल उद्घाटन मंचन का जश्न मनाया।

“यह वास्तव में सुंदर लगता है। ऐसा लगा... बिल्कुल सही नहीं - लेकिन ऐसे क्षण थे जो आनंदमय थे,'' पेरी ने कहा। “क्या आनंद परिपूर्ण है? मुझें नहीं पता। हालाँकि यह एक तरह का है, ठीक है?”

अपने पहले आयोजन के साथ, फैरेल्स अतिरिक्त शहरों में बड़े कमरों के लिए बनाई गई अवधारणा में सुधार करने के लिए तत्पर हैं, जिससे संगीत कार्यक्रमों में आने वाले लोगों को एक अनूठा अनुभव मिलेगा जो तेजी से संतृप्त त्यौहार परिदृश्य में मिलना कठिन हो गया है।

“मुझे लगता है कि यह इतना अधिक दौरा नहीं होने वाला है - मुझे लगता है कि हम स्टैंडअलोन प्रकार के गंतव्य त्योहारों को और अधिक करने जा रहे हैं - लेकिन छोटे पैमाने पर। हम इसे साल भर में अलग-अलग स्थानों पर शायद 10 या 12 बार करना चाहते हैं। इसलिए जरूरी नहीं कि यह पारंपरिक अर्थों में एक दौरा हो - लेकिन हम अभी भी इसे दुनिया भर में फैला रहे हैं,'' एट्टी ने कहा। “जाहिर तौर पर बड़े शो के साथ, आपको रोशनी, प्रोडक्शन, आतिशबाज़ी मिलती है। लेकिन छोटे-छोटे शो से आप लोगों से जुड़ पाते हैं। आप लोगों को आपका आनंद लेते हुए देखते हैं - साथ में गाते हुए, नज़रें मिलाते हुए। आप उन्हें छूना चाहते हैं. हर कोई एक तरह से कोविड की चपेट में आ गया है। इसलिए यह सभी के लिए एक साथ आकर गाने का एक अच्छा अवसर है,'' एट्टी ने कहा।

“हम अभी भी इसे उसी आकार और बड़े आकार में बनाने की योजना बना रहे हैं। लेकिन मुझे लगता है कि जिस गति से हम यह कर रहे हैं वह उचित गति है। विशेष रूप से, जैसा कि एट्टी ने बताया, सीओवीआईडी ​​​​से बाहर आकर, आप नहीं जानते कि वास्तव में आपके पास क्या है, ”पेरी ने कहा। “आखिरकार हम चाहेंगे कि यह दो या तीन दिन चले - कम से कम दो दिन। तो चौबीसों घंटे, तुम्हें पता है?” उन्होंने कहा।

फोर्ब्स से अधिकएट्टी लाउ फैरेल और पेरी फैरेल नए सिंगल 'हीज़ ए रिबेल' पर

“आप देख रहे हैं कि हम इन सभी छोटी-छोटी चीज़ों पर कितना विस्तार और ध्यान देते हैं। हम वास्तव में इस पल का वर्षों से इंतजार कर रहे थे। हमें अपनी आस्तीनें चढ़ाने और बारीकियां करने में कोई आपत्ति नहीं है,'' गायक ने कहा। “मैं इसे पेट्री डिश की तरह देखता हूं। इन स्थितियों में अंकुरण यहीं होता है। इसे जैविक तरीके से उगाना होगा. यह रोमांचक और मज़ेदार है,'' उन्होंने समझाया।

“मैं हमेशा कहता हूं, मैं अंडरग्राउंड कभी नहीं छोड़ूंगा। क्योंकि यहीं यह रोमांचक है। लोग हमेशा आकार को पैसे से बराबर करने की कोशिश करते हैं। लेकिन आज, जब हम तस्वीरें ले सकते हैं और उन्हें दुनिया भर में भेज सकते हैं, तो आप एक छोटा थिएटर खेल सकते हैं और पूरी दुनिया इसे देख सकती है। मैं इसके आसपास काम करने के तरीके ढूंढ रहा हूं। मेरे पास कोई लेबल नहीं है. हमने शो को अपने ऊपर रखा। और इस तरह मैंने शुरुआत की. मैं [हॉट डॉग स्टैंड पर] उतना ही खुश था जितना यहीं था। यह मेरे जीवन का एक और दिन है जिसे मैं कभी नहीं भूलूंगा।”

स्रोत: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/03/31/perry-farrell-on-evolution-of-festival-sphere-as-new-heaven-after-dark-series-takes-shape/